味园原是位于日本大阪味园酒店地下一层的一间风俗饮食店，始创于六十年代，落寞于九十年代，2011年闭店。之后被整改成了一间live house，作为可以租赁的演出场地，并以“味園ユニバース”的名字重新开放，而这也就成了现在我们在电影里看到的，经纪人小霞带领“赤犬”乐队演出的地方。
虽说《味园Universe》给自己的定位是一部音乐半传记电影，但我更想把它当做一部纯剧情片来看，除去里面不时上演的几段live演出跟音乐电影还算挂钩，实在是因为它讲了一个太可爱的故事。电影的开篇颇有几分悬疑的意味，刑满释放的社会人员从铁门中走出，用满脸阴郁的表情迎来两位性格各异的昔日兄弟的迎接，车开上路，大阪的城市风光也开始初露端倪。涉谷昴饰演的男主角用黑帮混混惯有的不可一世的冷漠神情将开头的基调调的很高，以至于当剧情急转直下，失忆后的涉谷昴变成眼神涣散的流浪汉后，故事才有了一种正经开始的感觉。
《味园Universe》的剧情深究起来，不仅有些平淡，男主角的身世走向甚至算是略带狗血，对于不喜欢平淡剧情影片的观众来说，它可能并不算是一部好电影。平淡的剧情，在讲述男主角身世及家庭的剧情上也有些编排不合理，恢复记忆后的情感走向因为缺少前情铺垫而让人略感生硬，这让一个不喜欢平淡剧的人很难坚持看下去。但好在涉谷昴的演技拯救了一切，也是他让这部看似平淡的音乐电影，鲜活了起来，作为一个（上了年纪的）专业偶像歌手，能有这个演技我也是老泪纵横。而本片的节奏把控严谨，不闷，时不时甩出的一些笑料和角色的刻意卖萌还是让影片成为一部完成度很高的闹哄哄的音乐电影，而最后高潮处的反转也恰如其分的打入观众痛点，从男主当初失忆时天然觉醒的歌唱欲望，到最后站在舞台上完全绽放出的光芒，也让影片的精彩程度有了一个飞跃。而至于青春、热血、梦想、朋友什么的必备元素，又怎么会缺少呢？
在很多描述日本当下普通人日常生活的电影中，总是会充满一种浓浓的市井气，普通百姓之间的人情味更是扑面而来，不管是《深夜食堂》中那间隐于闹市烟火气浓郁食客们七嘴八舌闲聊的小小食堂，还是《六月灯姐妹》中美丽的鹿儿岛风光和六月灯节的热闹习俗，亦或是《横道世之介》中繁华的东京都市，乱糟糟又闹哄哄的市井气总是日本电影里一道独特的风景，而《味园Universe》中也不例外。作为全部取景在大阪，导演和主演都是大阪人的电影，《味园Universe》也自带了浓厚的大阪风格。布满樱花树的行道路，安静的街边老商铺，夜晚布满霓虹灯的娱乐场所“味园”酒店，极具当地特色的摇滚音乐文化，大阪自有它独到的一种风味。而在影片中，那些鲜明浓艳的色彩，惊鸿一瞥略过的城市风光，或安静的河畔或喧闹的酒吧呈现的生活韵味，老旧昏暗的木板房中传出的卡带歌声，仿佛伸手就可以触摸到那种真实的生活质感。
对于执导过《赖皮生活》《深夜食堂》《不求上进的玉子》等多部大热影视作品的导演山下敦弘来说，在新作《味园Universe》中已经不是第一次将音乐作为主题了。在2005年上映的青春音乐电影《Linda Linda》中，山下导演就用四个高中女生组建乐队的故事致敬了偶像The Blue Hearts乐队，而身为大阪人的山下导演，也和大阪当地的摇滚文化圈十分熟悉，音乐一直是导演心中十分重要的部分，所以十年后，被誉为第二部《Linda Linda》的音乐电影《味园Universe》的出现也就不难理解了。导演把目光投向大阪这座城市，投向大阪的摇滚音乐文化，也关注起这些民间乐队的音乐生活。影片中乐队经纪人小霞带领的“赤犬”乐队，正是这些大阪民间乐队的缩影，他们自己写歌，用闲暇时间排练，或是在热闹的夏日祭广场上表演，或是在“味园”live house开一场小型演唱会，用音乐贯穿的生活，才是真正的生活，而这种音乐的魅力，也在影片最后吸引压抑歌唱天赋多年的男主角最终选择回归舞台，拿起麦克风的一刻绽放出的发自内心的笑容，让人无限动容。
《味园Universe》的剧情虽并没有那么复杂和跌宕起伏，但是演员们的表演实在可圈可点，一个个鲜活生动的人物，剧情反而成了其次。影片中，身材单薄的男主角即使穿着一个并不肥大的白T恤，看起来衣服也还是逛荡在身上，黑社会打手的身份看起来不免在形象上有些违和，而失忆前后在精神状态上的转变才是整部影片我觉得最棒的地方，乃至让观众对表演小天才二阶堂富美和众多配角的注意力都多多少少被吸引过去了。
